Compositeur français né à Monaco en 1966, Yan Maresz a commencé ses études musicales par le piano et la percussion à l’Académie de Musique de Monte-Carlo. Très tôt, il découvre le jazz et se consacre alors à la guitare en autodidacte. En 1983, il devient étudiant du guitariste John Mc Laughlin dont il a été le seul élève, et depuis 1989, le principal orchestrateur et arrangeur. Il étudie le jazz au Berklee College of Music de Boston de 1984 à 1986, et s’oriente progressivement vers l’écriture. En 1986, il obtient une bourse de la Fondation Princesse Grâce de Monaco et entre en classe de composition à la Juilliard School de New York où il complète son diplôme avec David Diamond en 1992. Parallèlement à la composition, il poursuit pour un temps ses activités dans le monde du jazz; il a notamment travaillé en tant qu’arrangeur et guitariste avec John Mc Laughlin sur ses disques «The Promise», «Time Remembered» et «Thieves & poets». En 1993, il s'installe à paris et suit le cursus de composition et d’informatique musicale de l’Ircam où il étudie avec Tristan Murail.

Il a reçu divers prix et récompenses, tels le 2è prix du concours de composition de la ville de Trieste en 1991 et le Prix Rossini de l’Académie des Beaux-Arts en 1994. Cette même année, il est finaliste du prix de composition Prince Pierre de Monaco ainsi que du prix Gaudeamus d’Amsterdam. En 1995, la Sacem lui décerne le prix Hervé Dugardin et son œuvre «Metallics» est recommandée par l’International Rostrum of Composers de l’Unesco. De 1995 à 1997, il est pensionnaire de l’Académie de France à Rome, Villa Medicis et en 2004, il est lauréat de la résidence de l’Europaïsches Kolleg der Künste de Berlin. En 2006, il recoit le prix Prix Sacem des Jeunes Compositeurs.

Yan Maresz a reçu des commandes de l’Orchestre de Paris, de l'état Français pour l'Orchestre de Cannes et l'Orchestre d'Auvergne, de Mécénat Musical Société Générale pour la Chambre Philharmonique, de Radio France pour l'Orchestre Philharmonique de radio France et pour le London Sinfonietta, du Festival d’Aix-en-Provence, de l’Ensemble Intercontemporain, de l'IRCAM, de l'Auditorium du Louvre, du Festival Piano aux Jacobins, du Festival Musica, des Ballets de Monte-Carlo, du Chœur de chambre Accentus et des Percussions de Strasbourg. Ses oeuvres sont également jouées en France et à l’étranger par de nombreuses formations et elles sont aussi régulièrement interprétées dans le cadre des grands festivals internationaux.

Il donne régulièrement des master classes en Europe ainsi qu’à l’Ircam ou il poursuit actuellement un travail de recherche sur l’orchestration et où il est souvent sollicité comme conférencier. En 2003 et 2004, il est compositeur en résidence au conservatoire de Strasbourg et en 2004/2005, il est visiting professor à l'université McGill de Montréal. Il donne régulièrement des master classes en Europe ainsi qu’à l’Ircam ou il poursuit actuellement un travail de recherche sur l’orchestration et où il est souvent sollicité comme conférencier. En 2003 et 2004, il est compositeur en résidence au conservatoire de Strasbourg et en 2004/2005, il est visiting professor à l'université McGill de Montréal. 

De 2006 à 2011, il est professeur de composition au cursus de composition et d’informatique musicale de l’Ircam.

Il enseigne actuellement l’orchestration et l'électro-acoustique au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, ainsi que l'électro-acoustique au Conservatoire de Boulogne-Billancourt. 

Compositeur français né à Monaco le 14 novembre 1966, Yan Maresz commence par étudier le piano et la percussion à l’Académie de musique de Monte-Carlo. Il découvre ensuite le jazz et se consacre alors à la guitare en autodidacte. En 1983, il devient étudiant du guitariste John Mc Laughlin dont il a été le seul élève, et depuis 1989, le principal orchestrateur et arrangeur (notamment pour les disques The Promise, Time Remembered et Thieves & poets). Il étudie le jazz au collège Berklee à Boston de 1984 à 1986 puis s’oriente vers l’écriture. Il entre en classe de composition à la Juilliard School de New York en 1986 et obtient une bourse de la fondation Princesse Grâce de Monaco. Il professeur assistant des classes d’écriture à la Juilliard School de 1990 à 1992 et complète son diplôme avec David Diamond en 1992. De 1990 à 1991, il est directeur associé de l’ensemble Music Mobile de New York. En 1993, il suit le cursus de composition et d’informatique musicale de l’Ircam auprès de Tristan Murail. Il y écrit Metallics (1995), sélectionné en 1997 par la Tribune internationale des compositeurs de l’Unesco.

Il a reçu divers prix et récompenses, tels le Georges Gershwin Price de la Juilliard School, une récompense du fonds «Meet the composer» de New York, le 2è prix du concours de composition de la ville de Trieste en 1991. En 1994, il est finaliste du prix de composition Prince Pierre de Monaco ainsi que de la compétition Gaudeamus d’Amsterdam, et reçoit le Prix Rossini de l’Académie des Beaux-Arts. En 1995, la Sacem lui décerne le prix Hervé Dugardin. De 1995 à 1997, il est pensionnaire de l’Académie de France à Rome, Villa Medicis et en 2004, il est lauréat de la résidence de l’Europaïsches Kolleg der Künste de Berlin et en 2006 il recoit le prix Prix Sacem des Jeunes Compositeurs. Deux films documentaires et plusieurs sujets de reportages lui ont été consacrés et diffusés sur les chaînes Arte, Muzzik et Mezzo.

Il a recu des commandes de l'état Français, de l’Orchestre de Paris, de Radio France, du Festival d’Aix-en-Provence, de l’Ensemble Intercontemporain, de l'Ircam, de l'auditorium du Louvre, du Festival Piano aux Jacobins, du Festival Musica, des Ballets de Monte-Carlo, de l'Ensemble vocal Accentus, des Percussions de Strasbourg et sa musique a été dirigée par Gilbert Amy, Philippe Bender, Pierre Boulez, Nicolas Brochot, Semyon Bychkov, Mark Foster, Susanna Mälkki, Ernest Martinez-Izquierdo, Jonathan Nott, Georges-Elie Octors, Pascal Rophé, Esa-Pekka Salonen, Leif Segerstam, Pierre-André Valade, Arie Van Beek et Tsun Yeh.

Ses œuvres sont régulièrement interprétées dans le cadre des grands festivals internationaux, tels que la Biennale de Venise, Musica à Strasbourg, le Bath festival, les festival Présences et Agora à Paris, MaerzMusic à Berlin, Ars Musica à Bruxelles, Archipel à Genève, le Festival de Lucerne, Nouvelles Musiques à Montréal… par des ensembles et orchestres renommés, comme l’Orchestre de Paris, le Hilversum Radio kammer Orkest des Pays-Bas, l'Orchestre de la BBC du Pays de Galles, l'Orchetra RAI di Torino, l’Orchestre de Cannes, l'Orchestre de Bretagne, l'Orchestre Philharmonique de Radio France, l'Orchestre d'Auvergne, l'Orchestra della Toscana, l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo et les ensembles Court-Circuit, l’Ensemble Intercontemporain, Ictus, London Sinfonietta, United Instruments of Lucilin, Alter Ego, Icarus, Sillages, Barcelona 216, Crash, Athelas Sinfonietta Copenhagen, Stravinsky. Ses oeuvres ont étés dirigées par Gilbert Amy, Pierre Boulez, Mark Foster, Susanna Mälkki, Jonathan Nott, Georges-Elie Octors, Esa-Pekka Salonen,  Pascal Rophé et Pierre-André Valade.

Il collabore avec les Ballets de Monte-Carlo et leur chorégraphe Jean-Christophe Maillot (Entrelacs en 2000 et Recto-Verso en 2003). Il donne également des master classes en Europe et à l’Ircam où il poursuit un travail de recherche sur l’orchestration et travaille régulièrement comme professeur invité et conférencier. Il est compositeur en résidence au conservatoire de Strasbourg en 2003/2004 et professeur invité à l'université McGill à Montréal en 2004/2005. Il donne régulièrement des master classes en Europe ainsi qu’à l’Ircam ou il poursuit actuellement un travail de recherche sur l’orchestration et où il est souvent sollicité comme conférencier. En 2003 et 2004, il est compositeur en résidence au conservatoire de Strasbourg et en 2004/2005, il est visiting professor à l'université McGill de Montréal.